【正文】中国有五千年的文明史，是四大文明古国中唯一延续至今的文明。中国传统文化具有顽强的生命力，历经五千年，长盛不衰。在全球经济化的今天，世界联系日益密切的今天，世界文化出现了大交流、大融合，各种文化充斥中国，对中华传统文化形成了一般强烈的冲击波，因此弘扬传统文化成为一名农村美术教育工作者的首选课题。基于农村特殊的教育环境和教学理念，本人以弘扬传统文化为突破口，以农村的现实为基础，为求构建适合农村学生的创新实效美术课堂。
　　一、在美术课堂教学中以传统文化为底蕴，让学生在学习课堂基本知识的同时，领悟传统文化与美术的关系。美术教学中应多将传授中国传统的文化知识雨课堂教学有机结合，对现有教材上的传统文化知识进行合理补充和拓展，在材料和制作方法上进行创新，将中国传统文化元素融入到教学中，加强对中国传统文化知识的学习掌握，让学生了解中国传统文化，取其精华去其糟粕。而这些传统文化元素如何在美术课上得到传承和创新呢？
　　1、以自学为入口。学生生活在信息化的社会之中，他们可以通过许多途径在去了解中国传统文化。让学生上网浏览、查阅图书、查找资料、实地考察等方式收集这方面的内容，以自学为入口探究和了解中国传统文化知识。例如执教《独树一帜的中国画》这一课时，要求学生在课前查找有中国画的资料，看中国画的视频讲解。学生们在课前搜集了录像、文字、图片、故事等不同形式的有中国画资料。他们在充实自己知识的同时，通过交流也丰富了课堂教学的内容，在自学中了解中国传统文化。再如在学习《20世纪中国美术巡礼》这课前，布置学生上网查阅中国画的知识，欣赏著名作品。自学的过程中，了解中国传统的绘画方式，加深对作品的理解，也加大了信息量，扩展了学生的艺术视野，提高了审美情趣。
　　2、以观察为前提。中国传统文化艺术来源于生活，观察传统文化艺术的特征是研究和创新的前提。引导学生观察中国传统艺术作品，在分析中了解中国传统文化的特点。如上《剪纸》这一课，教师可以先放一段剪纸的录像，让学生观察剪纸中的人物、动物作品是怎样制作的？剪纸在造型上和材质有什么不同。没有观察，就没有发现，在教学体验之前，必须有目的、有组织地引导学生对剪纸作品进行观察，才能有所发现、有所提高，让剪纸艺术课程化。
　　3、以尝试练习为突破口。融入中国传统文化的教学。例如在《蜡染与扎染》一课教学中，让学生先欣赏中国传统的蜡染、扎染工艺的制作过程和作品效果，感知“染”的工艺。让学生学会读作品，分析折法、扎法和染法，尝试用宣纸来制作相同的染色效果。学生通过尝试练习，总结了把握染色的水分和时间的经验，逐渐掌握规律，在练习中感受中国传统文化的魅力。又如在教授中国传统国画课程中，也要注重学生的尝试练习。可以采用先让学生读大师和同龄人作品，通过观察比较，分析笔法和作画的先后顺序，再尝试练画。在尝试的过程中感受用笔的轻重缓急、用墨的干湿浓淡和在宣纸上表现出的不同效果。体会宣纸特殊的晕染效果，在练习中让学生在领悟中国传统绘画的奇妙之处。
　　4、以讨论合作为平台。在美术教学中融入中国传统文化。通过自主互助，让每个学生在课堂上都主动参与到学习中，借助巩固旧知识，培养获取新知识的能力，通过互助探究，调动学生参与的积极性，加强较适合学生之间的知识互动和情感交流，促进学生思维能力和想象能力的开发。如上《土和火的艺术》、《古城古镇考察》、《民俗文化展》这些课时，教师设计好方案登记卡，上课后发给每个学习小组，让小组成员根据各自搜集的资料，交流中国陶艺、古城古镇文化、民俗文化，以及在历史发展过程中的演变个学习小组，让小组成员根据各自搜集的资料，交流中国陶艺、古城古镇文化、民俗文化，以及在历史发展过程中的演变，新旧对比。先小组讨论，再由组长填写具体表格，总结归纳。
　　教师要深入研究新课程标准的要求，将传统文化元素巧妙设计渗透运用到教学中来。新课标在美术教材中每册都安排有传统美术内容的传承课业和中国民间美术的欣赏课教学，并要求学生使用传统工具材料上实践课，以便于给学生注入中国文化基因。因此，我们在传授技能的同时要有机结合，巧妙设计。例如，在《中国民间美术》一课中，教材安排了年画、剪纸、玩具、刺绣四类民间美术表现形式进行授课。让学生感受到民间美术的丰富性和多样性，民间艺术是中国传统文化的继承。
　　利用艺术欣赏课合理渗透与运用，了解传统文化的价值。如在讲授《彩塑》一课时，为了能够营造充满传统文化气息的美术课堂，让学生充分感受中国传统民间工艺美术文化的丰富多彩和博大精深，通过欣赏，学生了解了在众多民间艺术品类中，民间泥玩具因其色彩鲜艳、造型简练稚拙而深受人们的喜爱，学生此时兴致勃勃地抢着说自己最喜欢的玩具是什么样子的，同时学生也知道了艺术因传承而保留，艺术也因创新而发展。
　　三、在美术课外活动小组中传授传统文化元素除了美术课堂教学中合理安排传统文化的传授，我还利用我校课外活动小组开展国画、书法、剪纸、中国结等美术学科的校本课堂教学。例如，编“中国结”活动小组，通过学习同学们知道了中国结是中国特有的、独一无二的的民间手工编结装饰品，在欢庆节日的日子里，中国人都喜欢买一个中国结配戴在身上或是挂在家里，国人十分喜爱。
　　四、在弘扬传统文化的同时，更要构建创新时效美术课堂构建创新时效美术课堂，教师应以马克思主义人的全面发展理论为基础，注重学生的全面发展。美术作为一门审美艺术性学科，对于培养学生的素质具有极大的促进作用。教师应该从学生角度出发，构建全新的教学模式优化教学策略，从而真正实现实效的美术课堂教学，促进学生能力的提升。
　　1、优化导入方式，调动学生美术学习激情要想构建实效美术课堂，首先是将学生学习美术的激情调动起来。针对初中学生年龄特点，充分调动起学生的学习兴趣是教学的重点。作为教师，既要以教材为基础，也要深入了解学生的特点，以多种方式导入，激发学生的激趣。
　　在教授初中美术“描绘我们的校园”一课时，我以新颖的导入方式来激发学生的情趣，取得很好的教学效果。本课教学目的是促进学生掌握一种表现物象立体感和空间感的方式方法。本课主要以校园为描绘对象，为了达到激趣的目的，我首先以语文口头作文的方式设计活动，即让学生在一分钟内说出校园中有什么，它们是什么位置关系。其次，充分利用现有的媒体资源向学生展示不同的学校校园美术作品，开拓了学生视野，带动学生学习绘画的兴趣。最后，教师再讲授美术学习教材中“构图”与“取景”、黄金分割、透视基本规律等美术基本知识，这样学生的美术学习兴趣也随之高涨。在这节课，我通过优化教学导入方式，再逐层深入，从而将学生的学习激情全面调动起来。体现了学生的主体作用，取得了很好的效果。
　　2、优化教学方法，营造活跃美术学习氛围现在，我市进行以自主互助学习为目标的课改活动。以此为基础，教师应多设计突出学生自主互助为主体的教学活动，运用适合学生发展的教学方法，让学生能够主动参与到美术教学中，从而创造出活跃的美术学习氛围，最终教学相长。在教授初中美术“独特的装扮”一课时，教师采用最优化的教学方法，取得很好的教学效果。
　　首先，教师采用自主互助式教学，设计任务，引导学生探究完成：什么是面具？面具是怎样设计的？你知道国外的面具有哪些？学生在接到任务后，尝试自主探究学习，其次，教师采用互动讨论学习。此时，教师可以提出深入性的问题：不同国家的面具具有哪些特点？其面具的作用又是什么？通过这种方式，教师逐渐带领学生进入新的美术学习境界，学习氛围也成功营造起来。优化教学策略，教师必须要注重教法的优化。初中阶段的美术教学方法多种多样，但教师要合理适当地使用，才能最大化发挥教法的价值，引领学生在美术学习过程中发挥潜能，促进发展。
　　3、优化作业设置，促进学生创造多元作品在信息高度发展的今天，设计作业应该是开放性的，给学生一个充分发挥潜能的机会，才能促进学生创造多元作品，促进学生的个性发展。在教学初中美术“广而告之”一课时，我首先设计了开放性的作业，取得很好的教学效果。本课我主要带领学生学习了广告的种类和特点，并初步学会简单广告设计。教师设置的作业是：请为本校春季运动会设计宣传画。要求：主题明确、构思新颖，色彩单纯明亮，并展现出活动时间、地点。因此，学生有了充足的发挥空间，围绕春季运动会这一主题进行综合设计。在学生创作作品前，教师提示学生准备所需的材料，如颜料、铅笔、卡纸、等。很快，每一名学生都交出了个性广告宣传画作品。此时，教师引导学生担任“评委”，共同评选出最具创意作品、最具人气作品等，以达到激励学生的目的。
　　总之，现代化教育中，优化教学策略是时代的需要。作为美术教师，要积极主动更新教学观念，不断结合学生的特点，优化教学策略，引进适合学生的教学方式，从而让学生审美能力得到提升，实现全面发展。弘扬传统文化，打造创新实效的美术课堂，构建的路上我们都是学习者、探索者。
　　让我们一起努力吧！