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刊名: 教学与研究
        Teaching and Research
主办:  中国人民大学
周期:  月刊
出版地:北京市
语种:  中文;
开本:  大16开
ISSN: 0257-2826
CN:   11-1454/G4
邮发代号: 2-256

历史沿革:
现用刊名:教学与研究
创刊时间:1953

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试论中职舞蹈课教学策略

【作者】 袁 瑜

【机构】 (山东省青岛市城阳区职业中等专业学校)


【正文】摘 要:中职舞蹈课教学创新必须注重规范舞蹈形体、鼓励学生自主学习、培养学生的舞感、渗透编舞知识、利用多媒体等教学方式,才能显现出舞蹈课堂教学的魅力。课堂教学创新以提高教学效率、提升教学效能、优化教学过程为其归宿。 
  关键词:舞蹈课堂;教学;中职学校 
  面对学生毕业就业的严峻形势,如何大胆创新、改革教学方法,采取各种有效措施,提高教学质量,培养出实践技能强、基础知识宽厚、受社会青睐的专业技能人才,竞争和挑战呈现给了各高校教师的舞蹈教学。然而在当前各高校欣欣向荣发展着舞蹈教育,尽管在规模上取得了令人瞩目的成就,但在舞蹈的教学过程中却恰恰忽视了办学的初衷,华而不实的舞蹈教学,忽视了舞蹈教学内容的蕴涵,片面的注重外在形式的追求,致使学生对舞蹈的理解过于肤浅片面。
  一、创新教学手段,鼓励学生自主学习 
  对于舞蹈的学习,无论是教师还是学生都应该足够的重视,舞蹈教学应该是“常教常新”的,并且把舞蹈教学放在重要的位置,而不是只有编排晚会演出的时候才想起来舞蹈的重要中职舞蹈教师要改变传统的教育观念,在教学中创新自己的思路,吸取教学中优秀的经验,帮助学生扎实舞蹈基础,为通过重视舞蹈达到完成教学目的学生的学习兴趣是非常重要的,只有对舞蹈学习有了浓厚的兴趣,才有可能发挥学生的主观能动性,使学生能够真正地明白舞蹈的真谛积极地参与到自主学习的氛围中。 
  二、在舞蹈教学中注重培养学生舞蹈编排能力
  在教学的过程中,舞蹈教学要求学生从模仿开始,但不希望学生一直停留在模仿阶段,希望学生在长期的模仿中,渐渐发展到可以随意发挥而不走样的程度。这就需要学生有创新思想和发展思维。如民间舞蹈的教学,先教给她们基本动作,再给他们音乐,让他们分组讨论创编动作顺序及队形的变化等,以小组为单位进行展示。通过这样的模仿、创造,激发学生的兴趣,调动学生的学习积极性,使学生的个性得到释放,灵感得到创造性的发挥。舞蹈编排能力的培养方面,主要是在学生学习了各类舞蹈组合后,教师针对编舞中对动作、造型、队形、舞蹈构图等方面的要求等等,进行讲解。这时可以有所侧重地培养学生舞蹈想象能力和舞蹈编排能力,鼓励和启发学生创造性地尝试改进发展已掌握的技能,使自己的舞蹈基本能力向舞蹈编排能力方面发展。比如:在教胶州秧歌上肢类基本动作时,学生学会了“上推扇”这一主要推扇动作后,让学生用学过的编舞发展动作技法去延伸想象,去进行空间节奏、力度等变化想象,结果产生出比教材中更新颖、更独特的推扇动作,并配合不同的步伐进行表演,然后再将即兴创造出来的动作进行评价总结,与教材中的上肢类动作动作对比、分析,培养学生的编舞创造能力。在平时的教学过程中,我也会慢慢渗透舞蹈编排的基本知识。例如,在舞蹈整体组合教学时,我会结合讲授舞蹈构图和画面的基本规律进行教学,让一组表演,另一组进行观察评价,通过直观教学给学生讲解各种不同舞蹈构图的动作和表现特点以及使用手段。
  三、要培养学生基本的舞蹈教学能力
  在这方面主要是语言表达能力的培养,要求学生在理解掌握舞蹈动作语言内涵的同时,培养教学口头表达能力,这主要通过课堂提问和课外社会实践锻炼手段来实现。教学课堂提问内容主要是舞蹈基本动作要领、作用、目的、舞蹈述语等,以加强学生对舞蹈技术与艺术的讲解能力。教师把表述的动作、基本动作要领的技巧语言传授给学生,懂得让学生在不照搬教科书上内容的情形下,用自己的话流利地将动作要领按顺序步骤讲解下来。例如在学会了蒙古舞“柔臂”动作后,我会让学生用自己的语言讲述一下这个动作的做法分几个步骤,并说出在表演这个动作时应注意哪些问题,以此来锻炼学生的语言组织和表达能力。其次,要培养学生正确地观察分析鉴赏舞蹈动作的能力。这就需要带领学生多欣赏一些国内外优秀的舞蹈作品,包括芭蕾舞、古典舞、民族民间舞,以及现代舞。边欣赏边给学生讲解舞蹈的创作背景以及表演的风格特点,通过进行解剖比较,培养了学生观察能力和分析能力,使学生对不同的风格认识更清晰,动作要领掌握更准确。同时充分利用课堂最后3-5分钟,对课堂学过的知识、动作技能技巧让学生来进行总结。例如让学生对别人的动作进行分析评论,使学生受益匪浅。
  四、注重培养学生的“舞感” 
  舞感是指舞蹈表演者在肢体动作的过程中,能够依照音乐的韵律和肢体的美感实现状态调整,并且在此基础上提升自身舞蹈体验和感悟。从本质来讲,舞蹈属于一种感觉意识,是复杂心理体验和心理创造融合在一起的,如果舞蹈者能够具备较强的舞蹈艺术感知和体验能力,就可以更加完美地融入舞蹈艺术情境中,由此提升艺术美的表现力和艺术创造力。从这个角度来讲,舞感就是舞蹈者的内涵和气质的重要体现。当舞蹈者将自己的技巧和感知能力融合到一起的时候,由此展现出来的舞蹈艺术效果是最佳的,这也一直都是舞蹈者在不断追求的境界。对于中职舞蹈学生而言,也应该明白舞感培养与舞蹈学习之间的关系,在日常的舞蹈课程中,自觉不自觉地参与到舞感培养和锻炼中,由此提升自身舞蹈学习的层次,也是很有必要的。而对于中职舞蹈教育工作者而言,明白舞感培?B的价值后,在教学中增加舞感培养的内容,营造良好的舞蹈教学环境,是提升中职舞蹈教学质量的关键所在。因此,中职舞蹈教学中对学生舞感的培养和锻炼,是影响中职舞蹈教学有效性的关键因素。 
  五、在平时教学中多位学生渗透编舞知识 
  教师在平时的教学中要向学生多渗透编舞知识,在舞蹈整体组合教学时,结合讲授舞蹈构图与画面基本规律进行教学,让其中的一组学生进行表演,另一组学生进行观察评价,最终通过直观教学为学生讲解不同舞蹈构图的动作与表现特点。教师在口常工作中将表述的动作,基本动作要领的技巧语言传授给学生,让学生在不照搬教科书上内容的情形下,运用自己的表述方式流利地将动作要领按顺序步骤讲解下来。例如,在学生学会蒙占舞柔臂动作后,教师应该让学生用自己的语言描述舞蹈的基本动作,以此来锻炼学生的语言表述能力与舞蹈欣赏能力。 
  总之,舞蹈是中职学校一门专业技能课。课程任务是使学生掌握必备的舞蹈基础知识和基本技能,培养学生应用舞蹈教学和表演的能力,为其职业生涯发展和终身学习奠定基础。我们应结合学生的特点和未来职业的需要,运用灵活的教学方法来培养学生,让学生懂得如何去欣赏舞蹈,去享受舞蹈所带来的乐趣,并将舞蹈运用于今后的教学过程当中去。 
  参考文献: 
  [1]李娟.浅谈中职学前教育专业舞蹈教学现状的问题[J].中华流行病学杂志,2002(s1):254-254. 
  [2]李欣.基于创新思维的舞蹈课堂教学方法研究[J].大舞台,2011(3):206-207.