【正文】  摘 要：民族音乐是我国人民在长期劳作中沉淀下来具有民族特征和民族个性的文化瑰宝。随着现代流行音乐文化的发展，民族音乐的价值受到了学者们的关注和研究。在新课程改革中也提出了音乐教学要树立多元文化，引导学生弘扬民族音乐的理念。因此，如何在教学中传承和弘扬民族音乐文化值得大家去讨论和实践。
　　关键词：民族文化；传承与发展；音乐教学
　　随着现代都市文化的发展，现代流行音乐成了青少年歌唱的主流，民族音乐教育在学校教学中也存在着被边沿化的危机，这就造成了青少年热衷于流行音乐而淡化富有内含的民族音乐，从音乐教育发展角度来看，快餐音乐文化和流行音乐文化必然会对民族音乐文化的传承与发展产生重大影响。因此，作为高中音乐教师必须对此引起足够的重视，深刻意识到民族音乐文化所受到的冲击，及时采取必要的教学措施促进民族音乐的有效良性传承与发展，让高中学生成为传承和弘扬民族音乐文化的主力军，让学校成为传承和弘扬民族音乐的重要阵地。
　　一、在高中音乐教学中人传承和发展民族音乐文化的必要性分析
　　民族音乐是民族文化的重要基因，是我国各民族长期生活劳作沉淀下来的精神文化和智慧结晶，其中蕴含着人们生活阅历和丰富的感情语言和多样的表达形式。在高中音乐教学中传承和发展民族音乐文化具有非常重要的意义。
　　（一）提高学生的民族认同感与文化自信。民族音乐是一个民族的情感记录和表现，其所蕴含的常常是一个民族的痛苦与欢乐，它在很大程度上代表着一个民族的精神状态、民族本性、民族尊严和民族意志。在高中音乐教学中传承和发展民族文化，让学生在欣赏民族文化中了解民族精神、民族个性和民族意志，提高自己的精神品质和民族自信，从而使学生认同自己的民族文化，增强自己的民族认同感和民族文化自信。
　　（二）提高学生的音乐素质。民族音乐是各民族经历长期生活总结下来的精神文化。其中包含着许多民族本性和民族个性，比如民族的习惯、风格、语言、服饰等等。在高中音乐教学中传承民族音乐，让学生了解民族音乐中的历史背景，故事情节，深刻了解音乐的来历以及表现形式。如民族音乐的乐器、乐律、乐理、节拍等。在师生调查中发现，有87%的师生认为在高中音乐教学中传承民族音乐可以提高学生和教师的音乐素养，可以拓展学生学习视野和教师的教学思维，有利于教师音乐教学文化的多元化，有利于培养学生的探究性学习方式，提高音乐教学质量。
　　（三）有利于传承民族文化和民族审美观的培养。随着现代流行音乐的兴起，民族音乐存续空间受到了严重的挤压，许多优秀的具有民族个性、民族意志、民族特征的音乐被西方音乐所代替。在高中音乐教学中进行民族音乐教学，可让学生在民族音乐中了解民族音乐的内含、情操、乐器及特征，在教学中不断渗透民族音乐思想，不断激发学生对民族音乐的热情。与此同时，学生在欣赏民族音乐中，提高了对民族音乐的认识，了解民族音乐的文化内含，学习了多样的民族音乐表现形式，有高亢的、激昂的、有轻软的等音乐表现形式，这些音乐表现形式让学生深刻了解民族音乐的精神品质，也培养了学生的民族音乐审美观念。
　　二、如何在高中音乐教学中传承和发展民族音乐文化的措施
　　学校是传承民族音乐文化有效而重要的阵地，在高中音乐教学中融入民族音乐教学内容，能够提高学生的民族音乐素养和传承发展民族音乐文化。当前，本文认为在高中音乐教学中传承和发展民族音乐文化的主要措施有：
　　（一）加大教师民族音乐文化培训与学习。音乐教师知识的多元化构成直接影响到音乐教育质量。要在高中音乐教育中传承和发展民族音乐文化，必须让教师有足够的民族音乐文化知识储备。从目前的民族音乐教育来看，大部分民族地区的音乐教师缺少相应的知识结构进行民族音乐教学。本文在做课题调查中发现，学校教师参加民族音乐知识培训和学习的机会很少，有84%的教师表示很少或没有参加过民族音乐方面的培训，由此可见，教师在民族音乐专业技能储备和发展上缺乏培训和学习，必须加大力度培养教师的民族音乐文化知识，积极组织音乐教师学习民族音乐，有计划和定期安排音乐教师参加省、市各项文化活动，丰富教师之间的交流与合作的形式，鼓励民族地区的音乐教师自我学习民族音乐，并在经费上给一定的支持。
　　（二）丰富民族音乐文化的教学内容和形式。我国各地区各民族的音乐文化都具有很独特的风格和多样形式。学校在将民族音乐纳入教学计划并占一定课时，发展特色教育，让教师结合当地民族音乐资源优势，将更多的民族音乐引进学校课堂，使民族音乐教学的内容和形式更多样化，让民族音乐在教学中得到更好的创新和发展。比如在民族音乐内容多样上要有新疆民歌的活泼欢快，东北民歌的质朴豪放，内蒙民歌的辽阔粗犷，陕北民歌的高亢奔放，江南民歌的抒情婉转。②在民族音乐教学形式上，采取多种形式，不拘一格，比如，学校可以组织民族音乐歌唱比赛，组织学生参与当地民间民族文化活动节，组建学生民族艺术表演队，专门开展具有当地民族特色的音乐项目训练等形式传承和发展。除此之外，学校可以组织音乐教师挖掘、整理当地口传音乐或戏曲、创作新的民族音乐作品。如在西林具有很大影响力的句町文化的春牛舞。它具有很浓厚的民族音乐文化元素，其所涉及到的乐器有锣、鼓、钹、锁呐、笛子、二胡、牛角号等，经过不断的挖掘、整理春牛舞的音乐、舞蹈得到了很好的传承和发展，学校音乐教育应该将其引入课堂，以达到传承和发展民族音乐文化。
　　（三）加强与社会民族音乐知名人士的交流。除了音乐艺术特长班学生之外，民族音乐对于大部分高中学生而言还是比较陌生，有的仅停留在感性认识之中，在高中音乐学习中没有形成比较清晰的认识。大部分学生学习民族音乐除了课堂教学外，平时很少主动接触到民族音乐。如果仅仅依靠教师课堂教学上的传授，很难让学生对民族音乐产生浓厚兴趣并主动学习，民族音乐的学习氛围也很难形成。因此，要让民族音乐文化在学校得到广泛传承和发展，必须将民族音乐的宣传扩大到全体学校师生，使全校形成深厚的民族文化氛围。学校可以定期邀请社会知名民族音乐文化人士到学校进行民族文化或民族音乐方面的知识讲座报告，在学校重要节日举办民族文化邀请著名民族音乐演员、音乐大师到学校表演，让学生亲身近距离地感受民族文化大师的风采，领略民族文化的魅力和内含，让学生对民族音乐文化更加了解，对民族文化更加兴趣。
　　（四）挖掘整理乡土音乐，组织教师研究民族音乐教材校本化。民族音乐校本化就是鼓励教师大力开发适合本校音乐课程的音乐教学教材，这也是多数民族地区学校音乐教学改革的一种发展趋势，是传承和发展民族音乐的需要和重要方式。从国家教材和地方特色教材发展来看，校本化课程教材是国家音乐课程与地方课程的有益补充、延申和完善。民族地区教师挖掘、整理乡土音乐文化资源，开发具有本地方音乐特色的“本土”音乐是音乐课程教材校本化的重要途径。民族音乐课程校本化承接本地地方音乐特色，让学生在学习音乐的同时也了解自己的民族文化、民族历史和民族音乐，从而激发学生学习民族音乐的兴趣和爱好，扩大音乐审美范围和视野，培养和提高学生的民族文化审美意识和能力。与此同时，教师也能在校本化课程教材中提高自己的民族音乐专业技能。从现阶段高中教师的师资力量来看，大部分高中音乐教师都受过严格和正规的音乐理论教育和音乐训练，是极富创新精神的年青教师，组织教师研究编制校本化课程正好为教师们提供一个实现自我价值的机会，在课题研究过程中，我们发现认为校本课程有利于提高学生和教师音乐素质和能力的占97%比例。由此可以看出，挖掘和整理乡土音乐，创新校本化课程教材，不但能有效提高学生学习音乐的兴趣，拓宽学生的视野，提高学生的音乐素养，也是有效传承和发展民族音乐文化的重要方式和可靠途径。
　　三、结束语
　　总之，作为中华文明瑰宝的民族音乐具有独特的民族本质和艺术表现，在民族音乐文化出现危机的背景下，迫切需要高中学校主动引领和支持民族音乐教育进入音乐课堂教学，从学生在音乐启蒙教育中传承和弘扬民族音乐文化，让学校成为民族音乐文化传承和发展的重要阵地发，让学校成为培养民族音乐文化爱好者的生力命来源。
　　参考文献：
　　[1]陈嘉琳. 谈谈学校教育中民族音乐的传承. 北方音乐. 2015
　　[2]蔡兰.音乐教育与民族音乐文化传承[J].黄河之声，2015（16）：14.
　　[3]魏艳梅.传承音乐之源 弘扬民族文化——如何在初中音乐教学中实现对民族音乐文化的传承[J].艺术评鉴，2018（07）
　　[4]张玮，丁名夫.如何在大学音乐教育中弘扬民族音乐文化[J].课程教育研究，2017（43）
  注释：
　　[1]本文系广西百色市教育科学规划课题“传承民族音乐文化，打造特色学校的实践研究”（课题编号：xxxx）的成果小论。
　　[2]注重培养学生的民族音乐情感，努力弘扬中华民族的音乐文化，http：//blog.sina.com.cn/s/blog_9b91aa0c0101bxem.html