二胡是中国最古老的民族拉弦乐器之一，又称胡琴或南胡。是我国优秀民族传统乐器中最有特色的乐器，它的音色深厚、甜润、纯正而雅致，能给人以悦耳动听，刚劲而秀美之感，可表现各种情调的曲调、音型、长音等。改革开放以来，二胡走出国门，在维也纳金色大厅里回荡起二胡独奏“二泉映月”的乐曲时，震撼了世界爱好音乐人民的心声。学习二胡是对少儿艺术素质的培养，学习毅力的锻炼，有利于开发少儿智力，在民间器乐合奏和民族乐队中占有重要的地位。

　　对于幼儿二胡教育在我几年的二胡教学中我体会到了以下几点：

　　一、 培养幼儿音乐兴趣的重要性

　　爱因斯坦曾经说过：“我认为，对一切来说，只有热爱才是最好的老师，他远远超过责任感。”学习音乐也是如此，只有对音乐产生浓厚兴趣，才能孜孜不倦、持之以恒地去追求音乐的最高境界。教育心理学指出，兴趣对于人的学习、工作等一切活动都有明显的促进作用，它可以成为学习与工作的巨大动力，也可激发一个人的创造性才能。对于幼儿来说，兴趣的培养则显得更为重要。因为幼儿时期心理发育尚不完全，缺乏意志力与责任感。幼儿的好奇心很强，如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣，久而久之就会对枯燥的练习产生厌烦情绪。儿童最容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物。为了开启幼儿学习音乐的兴趣大门，在教学中我采取启发、诱导、激励的方法培养和加深他们对音乐的兴趣。

　　二、注意启发儿童的创造性思维

　　孩子学习音乐的目的不仅仅在于学习音乐本身，更重要的是通过学习音乐开发智力。通过学习音乐，可以使孩子的记忆、协调和集中注意的能力得到发展，为今后的学习和工作打下一个良好的素质基础。教育心理学认为，培养创造性思维能力是发展智力的核心。在二胡教学中有意识地去启发儿童的创造性思维，不仅可以提高儿童对音乐的理解力，同时对儿童智力的发展十分有益。德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫所创立的奥尔夫教学法，是应用音乐教育心理学的原理充分培养人的创造（即兴）性的一种充满活力的教学法。它充分调动了一个人的一切感觉器官来接触音乐，也就是充分感受，在此基础上再让孩子充分进行表达。为了充分发挥幼儿的创造性思维，提高对音乐的理解力以及音乐感和节奏感，作为教师本身也应充分发挥创造性思维，用一些直观、生动、形象的手段，充分调动孩子的感官，激发他们的创造性。例如可以制作一些形象的教具，以游戏的形式让孩子自己去认识各种节奏谱。另外也可通过一些人的画面介绍音乐内容，使孩子通过视觉配合听觉来感受音乐形象。反过来通过听音乐产生联想，让孩子以音乐形象产生联想，将其感受到的音乐形象画出来，也是启发孩子创造性思维的好办法。 总之，让孩子充分感受音乐再充分表现音乐，激发孩子用创造性思维方法学习音乐，可以起到事半功倍的作用。

　　三、因材施教、循序渐进

　　幼儿正处于生理与心理上的发育期，各年龄段及同年龄段每个幼儿之间都存在着很大的个性差异。用同一模式进行教学，很难收到理想的教学效果。由于每个幼儿在家庭环境、生活习惯、兴趣爱好及性格特征方面都有一定的差异，因此幼儿二胡教师有必要了解每个幼儿的不同特点，根据每个幼儿的不同特点，这样才能作到“对症下药”、因材施教。因此在教学过程中，因材施教、循序渐进也是不可忽视的一个方面。比如有的孩子脑子很聪明，但特别好动，上课时常不能集中注意力，有的孩子自尊心特别强，非常敏感，教师略微批评她一下，便会哭闹不止。很显然对这样的孩子不能过分批评，然而也不能对其错误置之不理。每堂课对他们的点滴进步都要给予充分肯定，同时有计划地指出他们拉奏中的错误，且用非常温和的语气讲：此处如能拉得更优美一些就好了。孩子们很乐于接受这种语气，很快就能纠正错误。有的家长看到比自己孩子后学的都已赶在前面，非常着急，不时训斥，甚至打骂和强制幼儿练琴。有些教师也往往缺乏耐心，对孩子严加训斥 。久而久之许多孩子不仅产生了逆反心理，厌恶学琴，更有甚者一听要上课，就会产生恐惧心理。这样的心理状态还怎能学好琴呢？对这样的孩子只有耐心地启发和培养他们对音乐的兴趣，让他们轻轻松松地上好每一堂课，并能轻轻松松地完成布置的练习任务，增强他们的自信心。这样做同样也能使孩子们在学习二胡中得到良好的艺术熏陶。

　　通过以上方法，幼儿会逐渐对学习二胡产生浓厚兴趣，并能自觉地完成教师布置的练习任务，成绩会明显提高。随着成绩的提高同时还会产生较强的自信心，会更加努力地学琴。

　　参考文献：

　　[1] 王朝刚.器乐表演技能教学新论【M】.上海音乐出版社，2006,7

　　[2]心理学基础【M】.教育科学出版社，2002,7

　　[3]袁振国.当代教育学【M】.教育科学出版社，2006,2