【正文】《美术课程标准》中对课程总目标明确提出：“要在美术学习过程中，激发学生的创新精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高于完善人的素质方面所具有的独特作用，特别是对于学生想象能力的开发与培养，起到十分重要的作用。而想象能力更是一个人综合能力中的一个重要组成部分，对人一生的道路起到了至关重要的影响。这就要求教师要摒弃旧的教育观念和教学方法，不断地更新、进步，用发展的眼光、独特的视角去观察、分析；用紧随时代的步伐带领学生踏入知识富饶的沃土；以独特的视角发现学生的内心世界；以创新教育的理念和方法探索对学生想象力的培养。下面是我在日常教学中就如何培养学生的想象力所总结的几点心得和体会：
　　一、改变教学模式，培养学生想象能力
　　在传统教学模式中，美术的多种技法单纯靠临摹，出示教师范作，这样做虽然使学生掌握得非常牢固，能积累许多素材。但是，长期以往的教学，会造成学生的想象力衰退，依赖别人已有的东西，造成绘画的公式化，影响了学生天性的发展，使学生的想象逐渐枯萎。而画画则需要一次次的求新求异，让思维不息的跳跃，技能不断地灵变，才能有充满个性色彩的作品产生。正如赫德所说：“创造型学生最显著的特点是拥有自己的个性”。因此，我们的责任就是如何去正确地启发和引导，使学生在绘画创作中让个性得到最好的发挥与发展。这就要求我们做到怎样去发现学生的自我意识，发挥其主观能动性，鼓励他们大胆去创新，爱护他们“自我意识”的流露，使他们能够独立思考，随意发挥，自由创作。
　　我们要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态，课改后的美术课应突出学科本位，适当加强与其它学科的联系，提高课堂的知识含量。例如：在七年级上册第四课《傲雪梅花》一课中，我们可以拓展教学领域，让绘画与语文相结合，课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句，营造教学氛围，让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解，从而能充满感情的、理解的去画；作画过程中可以让美术与音乐相结合，边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲，让学生沉浸在浓郁的氛围中，能更主动地去画。一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系，更能激发起学生的学习兴趣，培养学生的创新意识。
　　二、创设教学情境，发挥学生想象能力
　　为了培养学生的想象力，我们可以适当搞一些绘画创作教学。在教学中尽量联系学生已学到的绘画知识，同时尽量发挥其想象力，不要受到某些固有的绘画知识的束缚，在构图、形象上应允许移位、夸张和变形，可以不讲究透视方法，也可以采用散点透视，比如在绘画创作中就可以充分运用学生学过的手绘线条的表达方法来表现。可以用色彩搭配的规律，以及运用说学过的色彩的含义着眼于色彩的平面构成。尽力使学生认识到绘画创作的关键是表现自己的感受，寻求美的法则，要不受束缚地进行创作。用色彩来表现自己对“冷”的感受、“生气”的感受、“伤心”的感受、“开心”时的感受等等。要求他们尽可能进行各种尝试，这样来发挥学生的想象力，培养学生的创造性思维。 
　　我们还可以组织学生参观展览，或在班内可以多搞一些互评的小画展，这是培养学生表达能力和欣赏能力的一种重要途径。它可以扩大学生的视野，使教学在实践中得以深化。启发学生提高学生的艺术素养，培养其观察力和独立的审美能力、鉴赏能力。 
　　在欣赏和评价美术作品的过程中，引导学生了解艺术作品形式的多样性，认识美术作品的艺术价值在于创新。从而培养学生以创新意识去鉴赏美术作品。让学生明白：丰富的想象力是培养创新意识的基础，是创作的前提。
　　三、通过多媒体教学，丰富学生想象能力
　　作为一位专职的美术教师，为了紧跟时代的发展，提高学生的创造性想象能力。我在课堂中经常采用多媒体来辅助美术课堂教学。录音、投影、录像、幻灯、计算机等现代化教学手段，相对教师的语言和传统的直观性教具来说，具有较丰富的表现力。因为它能提供直观、多彩、生动的形象，把许多看不到摸不着的事物现象规律再现出来，吸引学生的注意力，诱发了学生的思维想象，创造力也就得到发挥。在美术课中，运用多媒体教学手段，色彩绚丽、精美动态的画面，逼真传神、扣人心弦的声响，能让学生的多种感官参与感知，在脑海中留下具体、鲜明、深刻的印象，有利于学生从无意记忆向有意记忆发展。丰富多彩的生活和美好现实的逼真显现，不仅陶冶了学生的情操，激起对生活的真诚热爱，学生在持久的观察过程中，仿佛身临其境，从而产生丰富的想象。
　　想像力作为一种基本思维能力，是在潜移默化中发挥作用的。我相信在新课程的理念下，作为教师的我们只要用心站在学生的角度去审视自己的教学方法，教学设计，看是否符合学生的年龄特点，是否符合学生的要求，是否符合学生的兴趣，是否最大限度的激发学生的自主能动性。是否最大限度的激发学生的想像力，为学生创造宽松愉快的教学环境使学生的想像力得以开发。学生心灵中想像力的种子就能得以生根，开花，结果！
　　四、体会成功的快乐，延续学习兴趣
　　情感决定着学生学习的方向，进程，效率。而学生对美术的认识和学习离不开学生对学习美术的兴趣。我在上《剪贴画》制作这一课时，针对学生喜欢动手剪贴，喜欢自己动手发挥自己创造力的心理，
　　八年级第1课“美术是人类文化的造型载体”。通过一些具有代表性的美术作品，如：远古的岩画、唐代的仕女图，让他们自己去寻找画面所表现的内容。岩画狩猎采用红泥、木炭或动物的鲜血等简陋的工具材料，描绘出原始社会人们集体狩猎的场面。从一个侧面使我们大致了解到当时生产力的发展水平和早期人类的生活方式。而唐代周眆的《簪花仕女图》则描绘出宫廷贵族女子日常生活的场面。贵妇的衣料华美艳丽，反映出唐代纺织技术的发达程度，精美的首饰可以让我们了解到当时工艺水平的高超，以及画家绘画技巧的娴熟。从而总结出学习美术的重要性，可以让我们了解到不同时代的政治、经济、宗教及文化，所以同学们应该认真学习美术，陶冶情操、开阔视野。